제71회 칸영화제를 발칵 뒤집은 화제작이자 세계적인 거장 라스 폰 트리에 감독의 신작 <살인마 잭의 집>이 2019년 2월 개봉을 확정하며 티저 포스터를 공개해 모든 시네필들의 이목이 집중되고 있다.

<님포매니악>, <안티크라이스트>, <멜랑콜리아> 등 파격과 논란의 중심에 선 작품을 선보여 온 거장 라스 폰 트리에 감독의 문제적 신작 <살인마 잭의 집>이 2월 개봉 확정과 함께 티저 포스터를 공개한다.

공개된 티저 포스터는 선혈을 떠올리게 하는 선명한 피의 색깔로 단번에 관객들의 시선을 사로잡는다. 이런 강렬한 색감과 글자들이 퍼즐처럼 집 모양으로 쌓여있는 독특한 구성이 한데 어우러져 단순하지만 확실하게 영화의 느낌을 전달한다. 특히 이번 티저 포스터는 라스 폰 트리에 감독의 코멘트를 더해 완성했다는 소식에 관객들을 놀라게 했다. 집처럼 쌓인 폰트들이 어지러우면서도 무너지듯 보이면 좋겠다는 감독의 의도를 반영하여 완성된 티저 포스터는 영화가 가진 의미와 분위기를 한층 더 잘 담아냈을 뿐만 아니라 영화 제목과 라스 폰 트리에 감독 이름 외에 부가적인 설명이 없어 영화에 대한 관객들의 궁금증을 유발하는 동시에 기대감을 한층 더 높이고 있다.

<살인마 잭의 집>은 인간 내면을 파고드는 날카로운 시선과 파격적인 연출이 돋보이는 대체 불가능한 세계적 거장 라스 폰 트리에 감독의 <님포매니악> 시리즈 이후 5년 만의 신작으로 제71회 칸영화제의 수많은 작품들 속에서도 단연 스포트라이트를 받은 화제작이다. 극한의 긴장감과 충격을 선사하는 스토리와 연출이 예고된 <살인마 잭의 집>은 칸영화제 상영 당시 혹시나 모를 사태를 대비해 상영관 밖에 구급차가 대기하는 등 만발의 준비가 이뤄졌고, 영화 상영 20분 만에 100여 명의 관객이 퇴장하는 해프닝이 벌어졌다. 또한 국내까지 알려진 칸영화제 관객 퇴장 소식은 국내 관객들마저 발칵 뒤집어 놓았다. 영화제를 방문한 국내 기자들 또한 영화제 동안 "라스 폰 트리에 영화 봤냐"는 것이 첫인사일 정도였다는 후문이 이어질 만큼 칸영화제 최고 화제작임을 다시 한번 입증했다. 이러한 분위기는 아시아 프리미어 상영이 있었던 제23회 부산영화제에도 이어졌으며, 단 한 번 진행된 미드나잇 섹션 상영이 매진을 기록하며 국내 관객들의 열렬한 반응을 엿볼 수 있었다.

한편, 개봉을 앞두고 예술영화관 아트나인의 월례기획전 겟나인의 1월 상영작으로 선정된 <살인마 잭의 집>은 이번에도 역시 오픈과 즉시 매진을 기록하며 여전히 식지 않은 관객들의 관심을 증명했다. 이후 쇄도하는 추가 오픈 요청으로 상영관까지 추가 오픈했으며, 이 또한 단숨에 매진을 기록했다. 이처럼 국내 관객들의 <살인마 잭의 집>을 향한 관심과 기대가 그 어느 영화보다 높은 만큼, 이번에 공개된 2월 개봉 소식과 티저 포스터는 정식 개봉만을 손꼽아 기다려 온 영화팬들에게 반가운 소식이 될 예정이다.

영화만큼이나 강렬한 티저 포스터를 공개한 <살인마 잭의 집>은 2019년 2월 라스 폰 트리에 감독 세계의 집대성을 관객들에게 선사할 예정이다. (2019.01.25)

코리아필름 편집부

라스 폰 트리에 감독이 <님포매니악> 이후 5년 만에 선보이는 신작 <살인마 잭의 집>에 대한 기대와 관심이 최고조에 이르고 있다. 그는 1995년 당시 영화 제작의 여러 관습을 타파하기 위해 시작된 도그마 운동에 앞장서며 다양하고 실험적인 시도를 해왔다. 또한 <브레이킹 더 웨이브>로 제43회 칸영화제 심사위원대상, <어둠 속의 댄서>로 제53회 칸영화제 황금종려상, <멜랑콜리아>로 제46회 전미비평가협회상 작품상을 수상하는 등 세계 유수의 영화제에서 수상의 영광을 거머쥐며 전 세계 영화계를 이끄는 거장으로 명성을 떨쳤다. 신작 <살인마 잭의 집>에서는 살인을 건축, 문학, 미술에 비유하며 궤변을 늘어놓는 연쇄살인마의 이야기를 선보인다. 예술적 은유와 블랙코미디가 결합한 자신만의 독특한 스타일로 사이코패스 살인마를 뻔하지 않게 풀어낸 라스 폰 트리에 감독은 다시 한번 제71회 칸영화제에 초청되어 영화계를 발칵 뒤집는 화제작을 공개했다. 이처럼 라스 폰 트리에는 매 작품마다 인간 내면의 악을 집요하게 파고드는 주제의식을 보여준 것은 물론, 금기와 한계를 넘어선 도전을 멈추지 않으며 강렬한 센세이션을 불러일으킨 독보적인 감독이다.

라스 폰 트리에 감독은 <살인마 잭의 집>을 통해 <어둠 속의 댄서>, <도그빌>, <안티크라이스트>, <멜랑콜리아>, <님포매니악> 등을 탄생시킨 젠트로파와 함께 전작의 명성을 넘어 라스 폰 트리에 세계의 집대성을 예고한다. 뿐만 아니라 탄탄한 연기력을 보장하는 주조연 배우들과 호흡을 맞추며 완성도를 더욱 높였다. 각각 전작 <님포매니악>과 <어둠 속의 댄서>, <도그빌>로 함께 한 우마 서먼, 시옵한 폴론과 다시 한 번 호흡을 맞췄고, 맷 딜런, 브루노 강쯔, 라일리 코프 그리고 소피에 고불 등 내로라하는 실력파 배우들도 합류했다.

그 어느 때보다 강렬한 신작을 선보인 라스 폰 트리에 감독은 영화가 제71회 칸영화제 미드나잇 스크리닝 상영을 통해 첫 공개된 후 금기를 깨부순 파격적인 소재와 연출로 뜨거운 논쟁을 불붙이며 또 한번 화제의 중심에 섰지만, 문화일보와의 인터뷰를 통해 "영화를 둘러싼 논란 알지만, 나는 표현의 한계를 넘고 싶었다!"며 일련의 논란에 대해 일축했다. 또한 가디언지와의 인터뷰 당시 "<살인마 잭의 집>은 삶 자체가 악이고, 영혼이 부재한다는 아이디어를 축복하는 영화이다"라며 이번 작품을 통해 전하고자 했던 메시지를 밝히기도 했다. 해외 언론과 평단은 "오직 라스 폰 트리에만이 할 수 있는 작품"(Film Inquiry), "라스 폰 트리에의 뻔뻔스러운 도발!"(National Review), "라스 폰 트리에, 그는 단 한번도 지루하지 않다"(Arizona Republic), "감독이 영화로 당신의 얼굴을 정통으로 가격한 기분이 들 것이다"(Alexander On Film) 등 일찌감치 라스 폰 트리에 감독의 작품세계에 감탄을 표하는 찬사가 이어져 기대감은 더욱 고조되고 있다.

제71회 칸영화제에서 첫 선을 보인 <살인마 잭의 집>. 상영 20분 만에 100명 이상의 퇴장자가 속출하는 진풍경을 낳았지만, 상영이 끝난 후에는 거대한 환호성과 기립박수가 멈추지 않았다. 이처럼 수많은 소문과 논란, 그리고 기대와 궁금증 속에 올해의 필람무비로 떠오른 <살인마 잭의 집>이 많은 관객들의 염원대로 152분의 무삭제 버전으로 국내 개봉을 확정했다.

영화제를 통해 영화가 공개된 후 "절대 잊지 말아야 할 영화!"(Financial Times), "숨이 멎을 만큼 황홀하다!"(The Movie Sleuth), "이 영화에 매혹당했다!"(France24), "절대 잊혀지지 않는, 올해의 라스트씬!"(Arizona Republic), "세계 최고로 소름 끼치는 연쇄살인마로 변신한 맷 딜런!"(Times_UK), "당신의 예상을 깨부수는 영화!"(RogerEbert.com), "아름답고 어둡게 뒤틀린 판타지!"(Vanyaland), "감탄을 연발하게 될 것이다!"(The Lens) 등 해외 언론과 평단의 찬사가 이어졌다. 또한 프랑스의 저명 영화지 '까이에 뒤 시네마'가 선정한 2018 올해의 영화 TOP 10에 이름을 올리는 한편, <플로리다 프로젝트> 션 베이커 감독과 정성일 영화 평론가 역시 반드시 봐야 할 최고의 영화 리스트에 주저 없이 <살인마 잭의 집>을 꼽으며 영화계와 평단으로부터 작품성을 인정받았다.

언제나 파격과 논란의 중심에 서 있는 라스 폰 트리에 감독이기에 영화의 내용뿐만 아니라 개봉 준비단계에서부터 일거수일투족이 영화팬들의 주목을 받을 수밖에 없었다. 대표적인 것이 바로 영화의 심의 문제. 라스 폰 트리에 감독의 전작 <님포매니악 볼륨1>은 1차 등급 심의 결과 제한상영가 판정을 받아 개봉 여부가 불투명해지며 많은 논의가 오가기도 했다. 결국 감독의 의도에 따라 완성된 분량을 삭제하지 않고, 일부 장면을 블러 처리하는 것으로 재심의를 신청해 최종 청소년 관람불가 등급을 받으며 무사히 개봉할 수 있었지만, 기대했던 관객들이 많았던 만큼 아쉬움의 목소리 역시 클 수밖에 없었다. 이처럼 한차례 감독의 전작이 국내 개봉을 위해 불가피하게 블러 처리까지 하며 심의를 받았던 만큼, 5년 만에 더욱 파격적으로 돌아온 신작의 상영 등급은 가장 큰 관심거리였던 것. 또한 최근에는 감독의 의도대로 완성된 작품 그대로 관람하고 싶어 하는 일반 관객들이 더욱 늘어난 만큼, 일부 장면의 블러 처리나 삭제 없이 개봉하는 것이 더욱 주요한 화두로 떠오르기도 했다. 미국 역시 심의 문제로 일부 편집된 버전이 개봉되어 우려의 목소리는 더욱 높아졌지만, 최종적으로 무삭제 버전으로 개봉이 확정되며 국내 관객들은 감독의 의도 그대로 영화를 완벽하게 즐길 수 있게 되었다.

<살인마 잭의 집>은 잔혹한 살인을 저지르며 이를 예술이라 믿는 자칭 '교양 살인마' 잭이 저지른 다섯 개의 범죄에 대한 고백을 따라가는 교양 스릴러 작품이다. 극을 이끌어 나가는 '잭' 은 80년대 청춘스타로 관객과 평단의 사랑을 받아온 배우 맷 딜런이 맡아, 미친 열연을 선보이며 커리어의 정점을 찍었다는 평가를 받고있다. <아웃사이더>, <메리에겐 뭔가 특별한 것이 있다>, <크래쉬> 등 십 대 반항아 연기부터 시작해 로맨스와 스릴러를 넘나드는 연기를 선보이며 베테랑 배우로 입지를 굳힌 맷 딜런은 동시대 배우들 사이에서도 가장 다양한 캐릭터를 연기할 수 있는 배우 중 한 명이라는 것을 30년이 넘는 시간 동안 증명해왔다. 그런 맷 딜런에게도 이번 작품은 큰 도전이자 완전히 새로운 연기 변신이었다. 자기애로 가득 찬 사이코패스 연쇄살인마이자 살인을 예술이라 칭하며 자기 변론을 펼치는 '교양 살인마'라는 새로운 캐릭터를 맡게 된 것. 인디와이어와 진행한 인터뷰에서 맷 딜런은 "라스 폰 트리에 감독은 진정한 거장 감독 중 한 명입니다. 이 작품을 통해서 우리가 일부밖에 알지 못하는 인간 본성에 대해 탐구할 수 있게 되었죠. 이 영화를 제외하고 말 그대로 '지옥'까지 가는 영화를 많이 떠올릴 수가 없네요."라며 라스 폰 트리에 감독과 작업하게 된 소회를 밝히기도 했다. 한편, 그는 처음에 라스 폰 트리에 감독이 자신을 왜 '소시오패스 괴물' 역에 캐스팅하고 싶어했는지 궁금증이 들어 "제 어떤 면을 보고 연쇄살인마를 연기하기 좋은 배우라고 생각한 거죠?"라고 물었다고 말했다. 그의 오랜 고민 끝에 나온 질문과는 다르게 라스 폰 트리에 감독은 "당신의 얼굴이 좋았어요."라는 간단명료한 대답을 내놓았다고 전했다. 이처럼 감독이 선보일 인간 내면에 대한 날카로운 시선과 철학적 성찰, 그리고 예술적 비유에 공감한 맷 딜런이기에 라스 폰 트리에 감독과의 작업은 완벽한 결과물을 내놓을 수밖에 없었다. "블랙 유머의 경이로움을 보여주는 연쇄살인마의 초상'(20minutes), '맷 딜런 커리어의 정점'(Flickering Myth), '맷 딜런이 연기한 '잭'은 세계 최고로 소름 끼치는 연쇄살인마'(Times), '맷 딜런은 거의 괴연이라고 할 수밖에 없는 존재감을 보여준다.'(정성일 평론가, 필로) 등 극찬을 받으며 미친 열연을 기대하게 한다.

맷 딜런뿐만 아니라 화려한 주조연 배우들의 캐스팅으로도 <살인마 잭의 집>은 제작 단계부터 주목을 받았다. 맷 딜런이 연기한 '잭'을 지옥으로 안내하는 인물 '버지'를 연기한 브루노 강쯔는 <노스페라투> - 베르너 헤어조크, <베를린 천사의 시> - 빔 벤더스, <바티칸> - 리들리 스콧, <유스 위드아웃 유스> - 프란시스 포드 코폴라 등 유명 감독들과 작업해온 베테랑 배우답게 깊은 연기를 선보이며 관객들을 자연스레 극으로 이끈다. 한편, 우마 서먼과 시옵한 폴론은 한 차례 라스 폰 트리에 감독과 작업했던 배우들로 이번에도 짧은 등장이지만 잊을 수 없는 강렬함을 남겼다. 우마 서먼은 감독의 전작 <님포매니악>에서 인상 깊은 연기를 선보였던 것에 이어, 이번 작품에서는 '잭'과 마주치는 첫 번째 피해자로 강렬한 오프닝을 선보였다. 시옵한 폴론은 라스 폰 트리에 감독의 <도그빌>과 <어둠 속의 댄서>에 출연했으며, 맷 딜런과는 세 작품을 함께한 만큼 완벽한 연기 호흡을 보장한다. 이처럼 한차례 감독의 전작에 출연해 호흡을 맞췄던 베테랑 배우들뿐만 아니라 소피에 고불과 엘비스 프레슬리의 손녀이자 <매드맥스: 분노의 도로>로 국내 관객들에게 얼굴을 알린 차세대 스타 배우 라일리 코프까지 더해 연기구멍 없는 탄탄하고 쫄깃한 서스펜스를 완성했다. 마지막으로 아시아 최초, 국내 배우 최초로 라스 폰 트리에 감독의 작품에 캐스팅 된 유지태 배우가 깜짝 등장하여 국내 관객들에게는 반가운 서프라이즈를 선사할 예정이다. 이처럼 독보적인 '교양 살인마' 캐릭터로 커리어의 정점을 찍은 맷 딜런과 주조연 배우들의 미친 열연은 영화를 한층 돋보이게 만들었다.

인간 내면에 대한 철학적 성찰과 예술적 은유가 돋보이는 거장 라스 폰 트리에 감독의 경이로운 新지옥도 <살인마 잭의 집>은 감독이 5년 만에 선보이는 문제적 신작이다. 인간 내면을 파고드는 날카로운 시선과 파격적인 연출이 돋보이는 감독답게 이번에도 강렬한 작품으로 돌아온 라스 폰 트리에는, 주인공의 이름에서 유추할 수 있듯 실존 인물이자 희대의 살인마인 '잭 더 리퍼'를 가장 도발적으로 재해석했다. 전작 <님포매니악>에서도 한차례 보여주었던 것처럼, 이번 작품에서도 살인을 건축에 은유하고 피아니스트 글렌 굴드와 시인 윌리엄 블레이크, 단테 등 다양한 예술에서 소재를 가져와 자신의 메시지를 전했다. 영화 속에서 잭이 이 시대 최고의 피아노 연주자라고 꼽는 글렌 굴드가 연주한 바흐 파르티타 2번 다 단조 작품 826(Partita No.2 in C minor, BWV 826)은 배경 음악으로 사용되어 영화의 분위기를 완성한다. 글렌 굴드는 바흐에 대한 독창적인 해석을 담은 [바흐: 골든베르크 변주곡]으로 명성을 얻은 피아니스트로, 천재지만 기인으로 불렸던 고독한 연주자였다. 또한 글렌 굴드 역시 잭처럼 강박증, 결벽증을 가지고 있던 연주자로, 잭이 그를 언급했다는 것에서 자신을 예술가인 그와 동일시하는 것뿐만 아니라 자신의 살인을 예술로 생각하고 있다는 것이 드러난다. 한편, 잭은 자신의 살인을 영국 시인 윌리엄 블레이크의 시에 등장하는 '양과 범'을 인용하여 설명하기도 한다. "신은 양과 범을 동시에 창조했죠. 양은 결백함의 표상이고 범은 야만성의 표상인데 각각 완벽하고 불가결합니다. 피와 살생이 삶인 범은 양을 죽이고요. 예술가의 본능도 마찬가지입니다."라는 말로 자신의 살인이 예술이고 신성하다는 주장을 한다. 자신의 말에 반박하는 '버지'에게는 "(희생된 양은)대신 예술 속에 영생할 영광을 부여 받게 되죠. 예술은 신성합니다"라고 답하며 끝까지 자신의 살인을 합리화하려고 한다.

개봉 전부터 해외에서 공개되어 화제를 모았던 지옥도 장면은 외젠 들라크루아의 1822년작 '단테의 조각배' 그림을 떠오르게 하며 라스 폰 트리에 감독이 과연 어떤 작품을 선보일지 기대감을 높인 바 있다. 잭이 단테의 신곡에도 등장하는 베르길리우스(Vergilius)를 연상시키는 '버지'를 따라 지옥으로 향한다는 설정에서도 알 수 있듯, 라스 폰 트리에 감독은 노골적으로 단테의 신곡을 차용해 이야기를 진행하고 있다. 이처럼 미술, 건축, 문학 등 다양한 소재를 활용하여 이번에는 '살인'에 대해 이야기하고 있는 라스 폰 트리에 감독은 이전에는 볼 수 없었던 새로운 '교양 스릴러'를 예고하며 관객들에게 강렬한 충격을 선사할 예정이다.

맷 딜런은 인상적이고 코믹한 재능을 광범위하게 보여주며 30년 이상의 성공적인 영화 커리어를 펼쳐 왔다. 뉴욕 타임즈의 영화 평론가 스캇은 "그의 연기는 매 영화마다 더 좋아지는 것 같다."고 강력히 말하였다. <아웃사이더>(1983)에서 보여줬던 획기적인 연기부터, <메리에겐 뭔가 특별한 것이 있다>(1998)의 강박증 있는 사립탐정으로의 유쾌한 전환까지, 딜런은 그의 세대 중 가장 다양한 연기 스펙트럼을 가진 연기자라는 것을 증명해 왔다. 그는 마약중독자 역으로 대담무쌍한 연기를 보여주었던 구스 반 산트의 <드러그스토어 카우보이>(1989)와, 인종차별주의자 경찰로 인상적인 연기를 보여주며 평단의 극찬을 받았던 <크래쉬>(2004) 두 작품으로 인디펜던트 스피릿 어워드에서 수상하였을 뿐만 아니라, 아카데미, 골든글로브, 미국배우조합상에서 수상, 영국 아카데미 시상식에도 노미네이트되었다. 딜런은 현재 그가 연출한 쿠바의 소울싱어인 프란시스코 펠로브에 관한 다큐멘터리의 후반 작업에 들어갔다.

FILMOGRAPHY
<웨이워드 파인즈>(2015), <모던 패밀리2>(2010)-감독/조연, <크래쉬>(2004), <메리에겐 뭔가 특별한 것이 있다>(1998) 외 다수

브루노 강쯔는 독일 영화, TV에서 수많은 활약을 하였고, 1976년 영화 <여름 손님들>(Summer Guests)로 널리 알려지게 되었다. 그는 베르너 헤어조크, 빔 벤더스, 리들리 스콧, 프란시스 포드 코폴라 등 세계적인 거장 감독들과 함께 작업하였다. 또한 아톨프 히틀러 역을 맡은 영화 <다운폴>(2004)에서는 광기에 사로잡힌 히틀러의 마지막 모습을 완벽하게 연기하며 큰 찬사를 받았을 뿐만 아니라 영화 <베를린 천사의 시>(1987), <빵과 튤립>(2000)으로도 잘 알려져 있다. 2010년에는 유럽영화상에서 평생 공로상을 수상하였다.

FILMOGRAPHY
<더 파티>(2017), <언노운>(2011), <다운폴>(2004), <빵과 튤립>(2000), <베를린 천사의 시>(1987)외 다수

덴마크의 영화 제작사 '젠트로파'의 공동설립자이자, 1990년대 덴마크 도그마 운동의 창립자 중 한 사람이다. <어둠 속의 댄서>(2000)로 칸영화제 황금종려상을 수상, <브레이킹 더 웨이브>(1996)로 칸영화제 심사위원상을 수상하였다. 또한, <안티크라이스트>(2009)로 샤를로뜨 갱스부르에게 여우주연상을, <멜랑콜리아>(2011)로 커스틴 던스트에게 여우주연상을 안겨주는 등 칸영화제 주요부문을 비롯해 세계 유수 영화제에서 수상한 감독이다.

FILMOGRAPHY
<살인마 잭의 집>(2018), <님포매니악 볼륨 1> & <님포매니악 볼륨 2>(2013), <멜랑콜리아>(2011), <안티크라이스트>(2009), <오! 마이 보스!>(2006), <만덜레이>(2005), <도그빌>(2003), <다섯 개의 장애물>(2003), <어둠 속의 댄서>(2000), <백치들>(1998), <킹덤 2>(1997), <브레이킹 더 웨이브>(1996), <킹덤>(1994), <유로파>(1991), <에피데믹>(1988), <범죄의 요소>(1984), <야상곡>(1980) 외 다수